Por Pedro Velarde
¿Qué ocurre cuando las sirenas dejan de pertenecer a la naturaleza y pasan a ser controladas por el ser humano? Esa es la provocadora pregunta que Manuela Infante instala en Sirenas, una obra que utiliza la figura mitológica de estos seres para reflexionar sobre la contaminación, el extractivismo, las relaciones de poder y las múltiples formas de abuso que atraviesan nuestra sociedad.
La propuesta adquiere una especial relevancia en el contexto actual, donde conceptos como la llamada «permisología» son objeto de debate público y donde surgen iniciativas que buscan flexibilizar o compensar incumplimientos ambientales mediante mecanismos económicos. En este escenario, Sirenas aparece como una invitación a pensar críticamente sobre los límites de la inversión, la explotación de los recursos naturales y la relación que establecemos con los territorios. Más que entregar respuestas, la obra construye preguntas incómodas: ¿Qué sucede cuando el desarrollo económico sobrepasa los límites ambientales?, ¿Qué ocurre cuando se afirma que en el desierto «no hay nada» y se desconoce la biodiversidad que allí existe?, ¿Qué perdemos cuando dejamos de comprender el valor profundo de los ecosistemas que sostienen la vida?
Infante pone estas interrogantes en escena con inteligencia, humor y una mirada filosófica que caracteriza gran parte de su trabajo. La acción se sitúa en el desierto de Atacama, asociado a la extracción de litio, donde un ingeniero europeo comienza a experimentar fenómenos que alteran su percepción del territorio, transformando el paisaje en una entidad viva, mutante y llena de voces. A partir de ahí, la obra cuestiona las contradicciones del llamado «colonialismo verde» y la idea de que la naturaleza es una materia inerte disponible para la explotación humana.
Las actuaciones resultan convincentes y sostienen con solidez la propuesta escénica. Los intérpretes transitan entre distintos personajes y registros, construyendo una atmósfera que oscila entre lo cotidiano y lo fantástico. Hacia el final aparecen las sirenas como presencia concreta y simbólica, materializando muchas de las tensiones que la obra viene desarrollando.
Uno de los mayores aciertos del montaje es su capacidad para emocionar sin abandonar la reflexión. Sin embargo, algunos de los temas que plantea quedan apenas esbozados. El abuso, por ejemplo, aparece insinuado en diversas capas del relato, pero no alcanza un desarrollo que permita profundizar en sus implicancias. Del mismo modo, ciertos recursos del lenguaje y de la construcción dramática, aunque aportan densidad poética, por momentos generan confusión y dificultan la conexión con algunas ideas centrales.
La escena final es probablemente el momento más potente de la obra. Allí, la relación entre el hombre y su hija entrega una dimensión humana que ilumina retrospectivamente todo lo visto. Es en ese instante donde el discurso ecológico, político y filosófico adquiere una resonancia emocional más profunda. Desde una perspectiva personal, Sirenas habría ganado fuerza si esa tonalidad hubiese atravesado la totalidad de la propuesta y no se hubiese concentrado principalmente en su desenlace.
En definitiva, Sirenas es una obra inteligente, contingente y necesaria. Aunque no siempre logra profundizar con la misma intensidad en todos los temas que abre, consigue instalar una conversación urgente sobre el vínculo entre humanidad y naturaleza, invitándonos a escuchar aquellas voces que históricamente hemos preferido ignorar.
Ficha artística
Título: Sirenas
Dramaturgia y dirección: Manuela Infante Güell
Elenco: Elmira Bahrami, Giannina Fruttero, Nicole Sazo Cariola, Antoinette Ullrich y Gala Othero Winter
Música en escena: Susana Santos
Dramaturgista: Kris Merken
Diseño escenográfico y vestuario: Robin Metzer
Diseño de iluminación: Stefan Erny
Coproducción: Centro Cultural GAM y Theater Basel (Suiza)
Coordenadas
7 al 23 Ago 2026
Ju a Sá— 19.30 h
Do— 18.30 h
Sala A2 (Edificio A, piso 1) Centro GAM
$15.000 Gral.
$10.500 Personas mayores, estudiantes, personas cuidadoras y personas con discapacidad.
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