Por Victoria Bustos Arancibia
En su cuarto largometraje como director, Diego Luna adapta la novela homónima de Brenda Navarro, para construir un drama sobre el abandono, el desarraigo y la dificultad de encontrar un lugar en el que vivir. Su mirada sensible evita caer en el melodrama fácil, pero el tormento puede ser demasiado cuando acompañamos una historia como la de Lucila.
La película sigue a Lucila, partiendo desde la despedida súbita de su madre Isabel, cuando ésta decide irse a Europa y dejar a sus dos hijos en México, avanzando luego a un reencuentro difícil entre ambas partes, con problemas identitarios, monetarios y hasta de convivencia, empujando a la joven adulta a escapar a Barcelona primero, para volver al final al país donde nació, y sacar nuevas conclusiones sobre cómo su situación familiar, la de los mexicanos y la de quienes migran han consumido los lazos con su mamá, hermano menor, amistades y amores.
Mientras que a primera vista el filme parece la historia típica de migración, la película brilla mucho más en su seguimiento casi documental de todo gesto, suspiro y silencio a través de los cuales Lucila comunica el abanico de emociones que experimenta durante estos eventos. La cámara decide estudiarla como caso instrumental de la migración latina y de clase trabajadora, y la actriz Anna Díaz complementa este enfoque con una interpretación igualmente comprometida.
Pese a los aciertos en su retrato de una realidad contemporánea y desafiante, la cinta puede agotar con su narrativa densa e invariable: prioriza algunos sucesos y escenarios que otros, mostrándonos en su mayoría los problemas laborales y socioeconómicos de la protagonista en Madrid y Barcelona, pero con poca a nula indagación en la vida dejada atrás en México, perdiendo en algún grado la complejidad de la historia y la riqueza temática de la novela. Esto convierte el relato en una verdadera pesadilla del “llamado del norte”, y puede resultar en la alienación de parte de la audiencia.
Por otro lado, el relato a momentos avanza a saltos y su temporalidad es confusa. Sumándose a que la caracterización irregular de personajes importantísimos, como el hermano menor y la madre, es superficial. Ellos parecen ser relegados a intensificar el cansancio y tristeza de Lucila mediante la enunciación de las relaciones que mantienen, y no tanto la representación cinematográfica de ellos.
A pesar de los reparos, Ceniza en la boca se levanta gracias a la fuerza de sus actuaciones, y la voluntad de mostrar un fenómeno tristemente común. El resultado es un drama íntimo y angustiante, que puede ser hasta desafiante con sus espectadores. La fotografía y otros apartados técnicos deslumbran al acompañar su atmósfera de melancolía y frustración con éxito, entregando una película certera y solvente, incluso cuando el guion se queda corto al ofrecer más que sólo obstáculos, cuando el montaje desconoce el paso del tiempo, o cuando la dirección se empeña en la queja sin descanso.
Su mayor acierto acaba siendo denunciar un tipo de experiencia migratoria ampliamente invisibilizada, que parte desde una decisión difícil y continúa hasta una precariedad sostenida. Nunca esa realidad es tan horrorosa como para preocupar, pero sí tan severa como para alcanzar consecuencias terribles. En ese sentido, es un llamado a atender con humanidad lo que está ocurriendo a nuestro alrededor, a nuestros familiares, amigos, en el país, en el mundo, y a nosotros incluso. Porque la película, conmueve por la honestidad con la que observa a quienes intentan sobrevivir en espacios donde constantemente se le recuerda que no pertenecen.
Ficha técnica
Título original: “Ceniza en la boca”
Dirección: Diego Luna
Guion: Abia Castillo, Diego Luna, Diego Rabasa. Novela: Brenda Navarro
Fotografía: Damián García
Montaje: Sofi Escudé
Música: Raquel García-Tomas
Reparto: Anna Díaz, Adriana Paz, Sergio Bautista, Luisa Huertas
Producción: La Corriente del Golfo, Animal de Luz Films, Inicia Films, Perro Azul
País: México (en coproducción con España)
Año: 2026
Duración: 97 minutos
Género: Drama social; Realista
Mención Especial de Dirección a Diego Luna en la categoría internacional de SANFIC 22, de 2026.
