IN-EDIT 21 Crítica de cine “One to One: John & Yoko”: Un caleidoscopio nuevo

Por Victoria Bustos Arancibia

One to One: John & Yoko es un documental que ofrece una mirada vibrante y novedosa a uno de los períodos cruciales en la vida de John Lennon y Yoko Oko, en un momento de alta agitación política, social y cultural en Estado Unidos, donde la pareja residía en ese momento. Kevin Macdonald y Sam Rice-Edwards proponen un estilo audaz y ecléctico, con el cual se alejan de la narrativa cronológica convencional, y sumergen a la audiencia en el mismísimo departamento de Greenwich Village.

La película se centra en el concierto benéfico One to One en Madison Square Garden, el único recital completo de Lennon tras la separación de los Beatles, y en la vida cotidiana de la pareja una vez que se mudan de Londres a Nueva York. Las grabaciones remasterizadas —supervisadas por Sean Ono Lennon— de dicho concierto son puestas en contexto a través de los eventos que estaban ocurriendo en el país, las personas con las que ambos artistas se estuvieron relacionando y los proyectos en los que se embarcaron a nivel artístico y personal.

El largometraje experimenta con archivos inéditos, llamadas telefónicas, imágenes caseras y fragmentos televisivos pertenecientes a dieciocho meses entre 1971 y 1973, que han sido montados en una especie de collage audiovisual, apuntando a la idea explícita del “zapping” a través de los canales de televisión estadounidenses que tanto fascinaba a la pareja. La película evita el testimonio retrospectivo, no hay celebridades opinando desde el presente, porque se propone situar a la audiencia dentro de ese pequeño departamento de estudio donde Lennon y Ono observaban la TV como si fuese, en palabras de John, “la chimenea moderna”. El flujo de imágenes —publicidad de la época, noticias sobre Vietnam, Nixon como presidente, Talk shows, poesía beat, telefonazos urgentes— recrea la vorágine de estímulos que ayudó en parte a moldear las acciones de estos recién llegados a un país convulsionado.

Cuando comienza el documental, para el espectador desconocedor el concierto One to One no es más que un hito en la prolífica vida de Lennon, pero la narración va intercalando temas emblemáticos interpretados esa noche, como Come Together e Imagine, con los sucesos previos que motivaron al cantautor a levantar el evento, otorgándole de forma progresiva a esas imágenes el carácter de una declaración de paz en medio de todo el caos. Y aunque la grabación del recital ya se había publicado previamente, es en la forma de este documental que deja de ser un mero acto musical y se recontextualiza como una muestra del compromiso político de Lennon y Ono.

Uno de los mayores aciertos es la decisión de recentrar a Yoko Ono, ella no es un anexo sino parte esencial del relato. Tanto su participación activa en el concierto como el relato que lo acompaña, donde conocemos algo más de su producción artística y escuchamos con su propia voz las dificultades personales por las que está pasando, revelan con respeto a una mujer más compleja que la narrativa que la ha perseguido durante décadas. Su historia, como la búsqueda de Kyoko —hija de Yoko de un matrimonio previo—, enriquecen este producto cinematográfico, y le concede una dimensión emocional poco común en documentales o trabajos ficcionalizados donde se retrata a John Lennon emparejado con Yoko Ono.

Otra revelación de One to One: John & Yoko es la cara más contradictoria, atolondrada y humana del activismo de ambos. Entre imágenes, conversaciones por teléfono y memorandums se muestra la cercanía de la pareja con Jerry Rubin, Allen Ginsberg, Bob Dylan y los círculos contraculturales de la zona y los tiempos. Cualquier persona ligeramente interesada en la figura del Beatle conoce la energía militante que lo caracterizó, pero acá el mérito es el de rehuir un poco la idealización, demostrando cómo es que John se entusiasma, se decepciona, duda, y cómo el par trató de navegar la frontera entre la protesta y exposición pública, y sus convicciones de familia, paz y amor.

Aunque el documental expone una intimidad sensible, también decide omitir ciertos ángulos más polémicos, decisiones que delatan la fuerte presencia del Lennon State en la producción. Sin embargo, estas omisiones no opacan el valor de la cinta. Ya que, a través de su ingenioso encuadre y uso de recursos exclusivos es capaz de plantear y confirmar que todavía existen formas nuevas de mirar a dos figuras que creíamos agotadas, y de relatar la música.

De hecho, One to One: John & Yoko jamás pretendió ser una biografía exhaustiva, reconoce sus limitaciones y encuentra un enfoque preciso y atractivo, y entrega una experiencia sensorial e informativa, en la que la cultura popular, la política y la vida privada se entrelazan en un relato caleidoscópico. El resultado es una obra inquieta, y hasta necesaria para entender que la vida de cualquier artista se compone de múltiples fuerzas y aristas que se alimentan mutuamente.

Ficha técnica

Título original: “One to One: John & Yoko”

Dirección y guion: Kevin Macdonald, Sam Rice-Edwards

Fotografía: David Katznelson

Montaje: Sam Rice-Edwards

Música: John Lennon, Yoko Ono

Producción: Mercury Studios, Plan B/KM Films

Reparto: John Lennon, Yoko Ono, Jerry Rubin, Allen Ginsberg, Richard Nixon

País: Reino Unido

Año: 2024

Duración: 100 minutos

Género: Documental musical

Parte de la programación internacional del festival IN-EDIT 21, 2025.

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