Por Alejandra Delgado
La luz cenital cae sobre la actriz Laura Toledo en una escena que simula una entrevista donde María Luisa Bombal se muestra frágil e intensa, sin desbordar. La voz de la autora en un registro antiguo irrumpe entrecortada. Y a partir de aquí se despliega la energía íntima de una mujer autorreflexiva, vacilante.
Una casa apenas sugerida con pocos pero simbólicos elementos le da soporte al dispositivo escénico: una maleta con ropa, un sombrero de paja, hojas de otoño, un árbol tras la ventana. Esa economía visual sostiene el tono de la pieza y resulta contraria al mito público: esa intensidad, que ella misma describió como “una extravagancia”, no se vuelve un gesto excesivo y con ello permite acceder a otro registro de Bombal.
Las representaciones sobre la autora suelen centrarse en la reducción de su imagen: la «escritora maldita» y su alcoholismo como símbolo de su inadaptación. En la película Bombal (2012) de Marcelo Ferrari se retrata ese declive, mientras que en la ópera de cámara La abeja de fuego se explora la extinción de su chispa vital. A su vez, documentales como Mujeres de Palabra subrayan la faceta trágica de su refugio en el alcohol.
El giro aquí es otro: en lugar de insistir en esa lectura, Niebla, dirigida y escrita por José Antonio Luer, retoma esa entrevista como un monólogo atemporal, como crítica a los mandatos de una cultura patriarcal que la situaron en la desmesura y el desvarío.
A partir de La última niebla, novela que marca un quiebre importante en la narrativa chilena, el montaje conecta con ella en fragmentos proyectados en una pantalla. Y aunque la tragedia se adivina, no se explicita: emerge la fragilidad de una mujer que amaba con una intensidad que el entorno no lograba procesar. Pero la mención a Eulogio Sánchez no cae en el amarillismo (en 1941, en el Hotel Crillón, Bombal le disparó).
«Nuestra intención es bajar la pistola de la escena y limpiar el estigma del alcohol”, nos contó Luer. “Me interesa rescatar ese espíritu crítico de la Bombal que mi abuela conoció de cerca: la mujer que se infiltró en círculos intelectuales masculinos y pagó con el olvido el precio de su determinación».
Esa decisión se sostiene en escena en la actuación de Laura Toledo, que evita la mímesis y trabaja desde un registro sobrio. Su Bombal no se desborda: aparece en pausas y silencios, en una corporalidad al límite, siempre a punto de romperse.
El sentido estético de Luer es personal. Su reivindicación política y artística, alejada del “chisme” histórico, se vincula a su abuela, la escritora porteña Sara Vial, amiga íntima y custodia de la correspondencia de Bombal. Desde ahí, la obra recoge una experiencia directa del abandono y la soledad de la autora y la transforma en motor creativo del proyecto.
“María Luisa no solo fue una mujer triste; fue una artista desahuciada por un país que se negó a valorarla y que la dejó morir esperando un reconocimiento que nunca llegó”, concluye Luer.
Ficha artística:
Título: Niebla
Dirección creativa y Dramaturgia: José Antonio Luer
Elenco: Laura Toledo
Diseño sonoro de teclados: Cristobal Perucchi
Producción de vestuario: Laura Toledo
Asistente de montaje y técnica: Natalia Gonzalez
Diseño integral: José Antonio Luer
Realización escenográfica: José Antonio Luer y Natalia Gonzalez
Producción: José Antonio Luer
Fotografías: Mauricio Olmos
Agradecimientos proceso de investigación: Sara Vial
Coordenadas
Duoc UC Centro de Extensión Cousiño
Fecha: sábado 25 de abril
Horario: 19:00 hrs.
Dirección: Avenida Errázuriz 1020 Valparaíso
conocí a Bombal,soy madre del dramaturgo, hija de la escritora y ella para mi la tía más amada, era dulce y triste lo que se retrata en esta obra es su alma de colibrí de magistral manera dado al conocimiento que mi madre legó con visionaria sabiduría a mi hijo,quizás imaginando la justicia que el lograría hacer de su memoria a través de su arte.la interpretación de Laura es algo de otro mundo, como si María Luisa la tocara y traspasará más allá de la bruma y la niebla. es una obra que debiera incluso presentarse en colegios para acercarnos de magistral manera a la escritora y nutrir a la juventud de arte y cultura.
Conocí a Bombal,soy madre del dramaturgo, hija de la escritora y ella para mi la tía más amada, era dulce y triste lo que se retrata en esta obra es su alma de colibrí de magistral manera dado al conocimiento que mi madre legó con visionaria sabiduría a mi hijo,quizás imaginando la justicia que el lograría hacer de su memoria a través de su arte.la interpretación de Laura es algo de otro mundo, como si María Luisa la tocara y traspasará más allá de la bruma y la niebla. es una obra que debiera incluso presentarse en colegios para acercarnos de mágica manera a la escritora y nutrir a la juventud de arte y cultura.