Por Galia Bogolasky
Entrevistamos a la encargada de Marketing de Diamond Films, distribuidora que trae La invitación, película dirigida por Olivia Wilde. Joe (Seth Rogen) y Angela (Olivia Wilde) atraviesan una profunda crisis matrimonial. Lo que parece otra una noche marcada por la rutina, los silencios incómodos y las discusiones cotidianas podría convertirse en el punto de quiebre definitivo para su relación. Todo cambia cuando reciben a cenar a sus carismáticos vecinos, Pina (Penélope Cruz) y Hawk (Edward Norton), cuya presencia desencadena una serie de revelaciones inesperadas. A medida que avanza la velada, afloran emociones reprimidas, tensiones sexuales y cuestionamientos sobre el amor, la fidelidad y el deseo, poniendo a prueba las convicciones de todos los presentes y transformando una simple cena en una experiencia tan incómoda como reveladora.
Esto fue lo que Estefanía Balic de Diamond Films nos contó acerca de La invitación
Cuéntame un poco sobre este nuevo estreno que trae Diamond, que es La invitación, The Invite, dirigida por Olivia Wilde, con un elenco impactante. Cuéntame un poco sobre este nuevo estreno de Diamond.
Yo creo que la invitación de Invite que se estrena hoy día es una película que nos hace reflexionar, y que te permite después del visionado, esa conversación que es necesaria, yo creo, después de ver una película de esta índole, dirigida magistralmente por Olivia Wilde, con un cast también; Seth Rogen, Olivia Wilde también, Penélope Cruz y Edward Norton. Ha tenido una tremenda recepción de prensa, la película viene con mucha expectativa también, yo te diría que también va actualmente a tener ese camino recorrido por temporada de premios, se siente. Es una película que es necesaria, es necesaria en cartelara hoy día y finalmente para una audiencia que está buscando también la reflexión en el cine que es súper importante también. Todos los que hemos trabajado en industria estamos buscando llevar contenidos también que permitan una conversación póstuma. The Invite, La invitación, te invita justamente a eso, te invita y te pone en una situación que está ahí en un momento de risa, en otro momento más silencioso, eventualmente también puedes llorar entremedio. En 1hora 47min de película te lleva por ese viaje, yo creo que es tan importante también. He escuchado por ahí personas, invitados a nuestras premieres, que había sido una especie de catarsis, al verse reflejado también en algunas situaciones.
Es una película que ocurre en una locación, en un departamento, cuatro actores, que tiene mucho como de teatral y que de hecho se basa en una obra teatro española de Cesc Gay. La película se base en una obra teatro, que a veces ocurre muchas veces al revés, que el teatro se basa en el cine. ¿Cómo crees que este formato que surge del teatro puede resonar como lenguaje cinematográfico?
Totalmente, porque fíjate que también los planos de cómo está la película en la narrativa te lleva también a ese tema como más cozy, como más de intimidad. El hecho de que esté filmado en una sola locación, te permite ese tema de intimidad que, que Wilde también lo ve desde la dirección, como que te obliga a estar. No tienes ninguna forma de escapar de la narrativa. Entonces, es muy inteligente en ese sentido, como del poder enfrentarte a una situación que viene de afuera también, que llega el personaje de Norton y de Penélope Cruz a mostrar la realidad también. Los obliga, tanto al personaje de Wilde como de Seth Rogen, a mostrarse como son y finalmente abrir ese conflicto que está en esa pareja en ese momento. Entonces, el tema disruptivo también nos permite tener una narrativa más desde algo pasa aquí y me están poniendo de frente y no me lo están diciendo ni con filtro, que algo me está pasando a mí con mi pareja. Es una situación que pasa de que invito, en este caso a los vecinos a conversar, o que conozcamos los vecinos y veamos qué pasa.
Son dos personajes que obligan a valga la redundancia, al personaje de Seth Rogen y de Olivia Wilde, a enfrentarse y a mirarse. Y muchas veces, yo creo que en el transcurso de la vida también, estamos constantemente en el día a día, o estamos trabajando, y muy pocas veces, o estamos en cosas cotidianas, pero la película es una invitación a detenerse también. Ver qué pasa con uno también, en este caso, está, gráficamente, en términos de pareja, de poder observar. Esta película es para ir solo, es para verla en pareja, también puedes ir con un amigo o amiga, y entender también desde ahí cómo podemos construir esa mirada que es tan difícil, que te hace reír, como decía anteriormente, sí, te hace llorar también y te hace reflexionar. Y finalmente, el cine es eso, y que llegue una película de esta envergadura a la cartelera es un regalo, del poder detenerse y decir: la vida pasa y puedo eventualmente tomar o no decisiones. Es un tema también con respecto a eso, la invitación es eso también.
Uno de los ganchos importantes es que cuenta con este elenco de lujo. Olivia Wilde, que además dirige, que también es impresionante el trabajo de ella como actriz y como directora, y Seth Rogen, que siempre lo vemos más en comedia, pero igual ahora se ha destacado con The Studio, como también este formato que mezcla un poco comedia y drama, porque igual la película también te hace ir desde la risa al llanto constantemente, fluctúa con los géneros y de las emociones, además. La segunda pareja, Penélope Cruz y Edward Norton, que son también notables. ¿Cómo ves que este gancho, que tiene actorazos de protagónicos?
Son tremendos actores. Yo creo que los cuatro están excelentes y una dirección de la Olivia Wilde impresionante, cada personaje tiene su mundo. Más de alguno de nosotros se ha sentido identificado con alguno de esos cuatro. Entonces es un abanico de decir: “Yo podría haber hecho esto en realidad, o me estoy sintiendo de esta forma” La Invitación es una película a reflexionar post, es irse a tomar el café, es la conversación póstuma también, después de verla, y fíjate que en la premiere había mucha reacción en sala, como de esa conversación, y que se reía la gente, o había mucho silencio. También había gente que hizo terapia dentro de la sala. Es una película que nos hace reflexionar mucho, sobre todo yo te diría, en un público de más de 35. Es una reflexión para lo que pasa con nuestras relaciones, yo te diría en todo ámbito, se puede extrapolar también a otras cosas, y te hace mirarte. Es una película muy reflexiva, y que tiene esa chispa de humor, y esa chispa de drama, que también hace que la catársis que se hace dentro de sala, puede ser un poco más llevadera de esa manera.
Los temas que aborda la película, que tienen que ver con las crisis de las parejas, las crisis también como lo que hablamos del tema de la edad, incluso la pareja de Penélope Cruz con Edward Norton, una pareja nueva, pero en una etapa de la vida mucho más madura, la otra pareja está en una crisis después de mucho tiempo juntos, entonces es interesante también pensar en este rango etario de la que también se enfoca como público, que uno se puede sentir como identificado en relaciones más maduras, no tanto como la comedia romántica adolescente, sino que como en qué pasa con las parejas más maduras. Lo interesante de la película es que se pone como un poco como a comparar, como cada uno se compara con la pareja al lado, como lo que está bien, a lo que está mal, como queremos ser como ellos, pero al final se dan cuenta que también están todos súper mal, cada uno tiene sus propios conflictos. Sobre las temáticas que aborda la película, como la crisis de la pareja, y todo lo que tú decías de lo que nos hace reflexionar, ¿Crees que esta temática es el gancho que las audiencias pueden conectar y sentirse identificados?
Sí, sin duda. Yo tengo la sensación que estamos en esa búsqueda también, como de lo que quiere uno en un determinado punto de la vida, uno pasado cierta edad empieza a reflexionar de varias cosas. En el fondo cuál es mi valor que estoy entregando hoy día, cómo me siento mejor o no, y es finalmente la honestidad con uno mismo, la película es eso, también de qué es lo que yo quiero de ahora en adelante. Es un reflejo que está graficado en este momento en la película en temas de relación de pareja, pero quizás puede extrapolarse a otros temas, y del poder ser honesto con uno al final de todo. Por eso yo la recomiendo pero al mil por ciento. Creo que es una instancia también. Tienen que verla en sala, porque se provoca algo muy interesante con la audiencia dentro de sala, entonces estar en sincronía con más personas dentro de una sala de cine, y poder compartir finalmente. El cine es una experiencia colectiva, entonces es entender esa narrativa y película que sin duda alguna es necesaria para la cartelera de hoy día, así que estamos muy expectantes también con eso, muy felices.
¿Qué le podrías decir a la gente para que invitarla a verla? No solo está en Cinépolis, en salas comerciales, también está en salas independientes. Cuéntanos un poco también de cómo, qué se viene para este estreno, y cómo pueden dejar invitada a la gente para que la vayan a ver.
Todos invitados a ver La Invitación, es una película que no te va a dejar indiferente, es una película que es honesta, y que es para la conversación después de verla. Sin duda alguna, así que es un imperdible este fin de semana en cartelera. Vayan a verla, vayan a verla en pareja, vayan a verla con un amigo, o pueden ir también solos o solas, no hay problema. Tenemos una película que de verdad nos lleva a la reflexión y al conversarla después, eso es el cine también. Es una invitación desde ahí, es una tremenda película, dirigida extraordinariamente por Oliva Wilde, con un elenco espectacular y que te invita a conversar, de eso se trata, así que nos muy felices también nosotros de poder distribuirla, por supuesto, y de poder traerla a las salas de cine.
FICHA TÉCNICA
Título original: The Invite
Año: 2026
Duración: 108 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Olivia Wilde
Guion: Rashida Jones, Will McCormack.
Obra: Cesc Gay
Elenco: Edward Norton, Penélope Cruz, Olivia Wilde y Seth Rogen
Distribución: Diamond Films
