Taller de dibujo de figura humana @dibujoenla.aldea
Profesor Ernesto Díaz
18 al 30 de junio
Centro Cultural Vicente Bianchi
Santa Rita 1153
Entrada liberada
Les invitamos a disfrutar de una colección de obras a cargo de los alumnos y alumnas del taller de dibujo impartido por el profesor Ernesto Díaz desde hace 8 años en la Aldea del Encuentro de La Reina.
La Corporación Cultural de La Reina tiene el agrado de invitar a la muestra Exposición Líneas y manchas de lo humano, taller de dibujo de figura humana impartido por el profesor Ernesto Díaz a exhibirse desde el 18 al 30 de junio en el Centro Cultural Vicente Bianchi, ubicado en Santa Rita 1153 esquina Echeñique. Entrada liberada.
Horarios de exhibición: lunes a viernes de 9:00 a 14:00 y de 15:00 a 19:00 hrs. Sábados de 10:00 a 13:00 hrs.
El taller de dibujo de figura humana es un grupo heterogéneo de personas que busca encontrarse en un desafío consigo mismos, permanente y libre, con sus propias herramientas frente a un modelo diferente cada sesión. Hace ya ocho años que venimos realizando estos encuentros donde dibujantes, modelos, lápices, pinceles coinciden en este acto fundamental de resistencia.
En el contexto de las artes visuales en Chile, la representación del cuerpo ha transitado desde el rigor académico de las escuelas de bellas artes hasta convertirse en un mapa complejo donde se cruzan la anatomía, la identidad y la memoria política.
Líneas y manchas de lo humano
La exposición que nos convoca propone la instalación de una mirada más humana frente a un mundo que se desprende del ser. El cuerpo es el primer lugar, el territorio que nos pertenece, lo único que poseemos y observamos …el que con nuestros discursos plasmados en dibujos nos presentamos. A través de una cuidada selección de obras, esta muestra reúne a diversos creadores de diferentes lugares, experiencias y cansancios que utilizan el trazo, la mancha y la línea para desentrañar la complejidad de la corporalidad.
Sin querer ser un buscador de una mímesis perfecta o el canon clásico, los artistas aquí convocados despliegan una diversidad de enfoques en lo técnico, algunos ven en el dibujo del y con el modelo vivo la exploración de la tensión muscular y la geometría del espacio, otros recurren a la expresividad y la abstracción de las líneas del cuerpo para exteriorizar las historias personales íntimas acumuladas en sus propias vivencias cotidianas.
Cada dibujo es un texto un discurso es como el diálogo necesario, como una bitácora visual que nos invita a recorrer las líneas y las manchas de lo humano. La materialidad del grafito, el carboncillo y la tinta sobre el papel nos invita a detenernos en el gesto íntimo del artista frente a su modelo.
Hoy lo digital, la hiper exposición, la apariencia nos media es aquí donde el dibujo tradicional exige tiempo, pausa y una mirada detenida. Está muestra nos recuerda que dibujar el cuerpo es, en esencia, aprender a mirar al otro. Lo que vemos sobre estos papeles son el testimonio de una experiencia compartida y la muestra de cómo la sociedad chilena y sus artistas comprenden la vulnerabilidad, la presencia y la condición humana en la actualidad.
Ernesto Díaz @ernestodiazaravena
Expositores:
Andrés Longueira @andruqueeldibujante
Valentino Campos @valentinocampos.art
Charles Hubert
Alejandro León Dooner
Catalina Silva Guzmán
Demetrio Babul @demetriobabulart
Squella
Ariel Guerrero @arte.arielrgh
Sebastián Astorga @artstorga
Sandra Massa
Ángela Peric
Pedro Cerda Carlier @arte-carlier
Fernando Silva de la Cruz
Gabo
Jorge Sepúlveda
Loreto Retamal
Ignacio A
Víctor da Silva
Auspicia: Viña Hope Valley @vinoshopevalley
