MONITOS A MANO Entrevista a los realizadores de “El tamagochi escarlata”, Ignacio Socías y Francisco Visceral: “Animar requiere mucha disciplina”

Por Victoria Bustos Arancibia

El artista multidisciplinario chileno, Francisco Visceral Rivera, y el comediante y guionista Ignacio Socías unen fuerzas en un cortometraje que transforma el misterio de un juguete desaparecido en una aventura detectivesca inspirada en el cine negro de los años cuarenta. Con una premisa que mezcla el humor, el misterio y la imaginación infantil, la película construye un mundo en el que una sala de clases se convierte en escenario de una investigación criminal.

La historia sigue a Iñaki y a su inseparable tortuga de peluche, Cecilio, quienes asumen el papel de detectives privados para resolver el robo de un valioso tamagotchi. Tras obtener el premio a Mejor Cortometraje Latinoamericano en Chilemonos 2026, reconocimiento que le permitió optar a la consideración para los Premios Oscar 2027, la obra llegará a salas comerciales seleccionadas junto a Ánima del amanecer y Merrimundi, como parte de Monitos a mano: una misma función en una apuesta por ampliar el espacio de exhibición para la animación nacional.

Monitos a Mano es el ambicioso proyecto nacional que reúne tres cortometrajes de animación producidos y presentados por Pista B (@pista.b.prod)

Conversamos con Visceral Rivera y Socías.

En la animación ¿Qué tan difícil o distinto creen que es de dirigir cualquier cosa que sea con personas?

Francisco Visceral: Yo creo que tienen dificultades distintas. Animar requiere mucha disciplina, mucha dedicación, mucho tiempo, paciencia. Yo creo que animar ya es otro desafío. Lidar con actores, dirigir, no quiero decir que es más difícil, pero sí muy distinto, muy diferente, cosas en común pueden tener.

El cortometraje se llama El Tamagochi Escarlata, que es algo que personalmente existía mucho más en mi infancia, ahora creo que están volviendo de todas maneras. ¿Sienten que en ese sentido es una película atemporal? ¿Tiene un público objetivo, que apunta a familias, a más adultos o más a niños? Porque los niños son protagonistas acá.

Ignacio Socías: Sí, yo diría que el tamagotchi es porque, como bien tú dices, es algo que uno asocia cuando uno era pequeño, pero es también la idea de este objeto de valor que para un niño es como tan llamativo. Quiero pensar que han habido muchos en las generaciones, pasaba mucho que había como una boga. Un momento fueron los tamagotchis, pero no sé, también fue como el skate. Pero también es buscar esos lugares en la infancia de uno que de pronto te generan una buena historia para contar, algo que te importa, algo que de verdad es un objeto preciado. Y en el contexto de esta historia, donde hay que resolver un misterio donde se pierde esta suerte de, sería como este diamante, esta joya. Esto nos funcionó muy bien para contar todos estos chistecitos y toda esta historia de estos niños.

De los tres cortometrajes que se van a estrenar juntos, es el que más podríamos decir que es apegado a la realidad. Entonces, ¿se basaron mucho más en gente que conocen para crear los personajes?

I.S: Sí, de hecho, sí. De hecho, literalmente le achuntaste, es gente que, en mi caso como guionista, son anécdotas que de alguna forma, uno va viviendo, pero que las vas deformando y vas buscando otras cosas. Yo, como guionista no sé escribir de cosas así de la nada, tengo que buscar un poco la deformación por la comedia. Son historias biográficas que están adaptadas, pero que también con el equipo intentamos que resuenen en toda la gente, que sea personal, pero que sea lo suficientemente transversal para que la gente lo vea y se sienta identificado y se ría también.

F.V: Sí, también los diseños de los personajes están basados en cosas que yo viví, en la experiencia. Hay un bully que es rubio y alto, como que ese era el bully que tenía yo en mi curso. Hay una niñita que le gusta a Iñaki, que tiene el pelo castaño, que eso es ser rubio en Chile. O como el profesor que ya está un poquito pasado de peso, no es un estereotipo, es un profesor que yo tenía y parece que tú también tenías un profesor así [apunta a Ignacio Socías].

I.S: Sí.

F.V: Sí, es muy fiel y muy honesto lo que hicimos.

I.S: De hecho, a mí se me olvidó cambiar algún nombre, pero que no, no es que sea el mismo, es que coincidentemente es el mismo.

Como cuando al final de las películas dice cualquier coincidencia con la realidad…

I.S: Sí, esto es totalmente ficción. Solo que, claro, después yo dije “ah, este nombre, el nombre está bueno”. No, pero además también es un poco lo que dice Pancho, yo creo que buscando esa historia de pronto nos dio risa. nosotros acá, cuando lo leímos por primera vez, cuando Pancho animó, y de pronto en una sala de cine en México o en Croacia ves que la gente se ríe y dices “oh, qué entretenido”. Como de verdad resuena.

Y el protagonista es Iñaki, pero yo diría que el personaje que destaca es Cecilio. ¿De dónde viene Cecilio?

I.S: Es una persona que yo conocí (Risas) Un viejo que andaba conmigo en la calle, que era peligroso. Muy buena la pregunta. ¿De dónde viene? Tiene un trasfondo. Se me había olvidado, porque esto igual fue escrito hace un tiempo. Fue un proyecto que se fue postergando. Está basado en un concepto como de este objeto de transición, que todos los niños andan con un peluche para desapegarse de la mamá porque es suave, entonces después te da pena y como que lo abraza y te recuerda estas cualidades.

Como el tuto.

I.S: Claro, como el tuto. Y me pareció muy entretenido la idea de un niño que no lo suelta a tiempo, porque todos lo sueltan como a una edad. Y de pronto siempre hay un niño que anda con un conejo, cuando ya es tarde, y tiene que andar escondido porque le da vergüenza, porque si se lo descubre lo van a destruir en broma. Era esta idea de que cuando llevas un peluche y que te acompañe, que te ayude a pasar el tiempo mientras están todos mucho más socializados, de pronto está este niño con la tortuga. Y yo no sé dónde sacaste tu imagen [habla a Francisco Visceral].

F.V: Sí, a mí me gusta mucho pensar de que es como este empujón que necesita este niño súper tímido. Yo era muy tímido y muy nerd. Me hubiese gustado tener a Cecilio como un amigo imaginario que me empujara a hacer las cosas que yo quería hacer. De hecho, facialmente estaba inspirado en nuestro productor, en Lucas Engel, porque él, para mí, era la persona que me estaba empujando a hacer esto. Como el productor que nos empujó a llevar a cabo el El Tamagochi Escarlata.

I.S: Sí, verdad que no habíamos hablado de Cecilio.

Ficha técnica

Título original: “El tamagochi escarlata”

Dirección: Francisco Visceral Rivera

Guion: Ignacio Socías

Fotografía: Francisco Visceral

Música: Cristian Rivera

Edición: Juan Cifuentes Mera

Producción: Pista B; Dantesco Media

Reparto: M. Ignacia Hargreaves, Alejandra Moffat, Lucas Engel, Paco Pasquette, Guillermo Arias, Consuelo Carreño

Duración: 13 min.

Año: 2025

Género: Animación; Misterio; Cine negro; Comedia

País de origen: Chile

Distribuye: El Camino Pictures

Estreno en salas de cine: 29 de octubre de 2026

 

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